中国书画艺术研究院？字画装裱机

　　整株牡丹，由花、蕾、茎、叶、干、芽等构成。每年春季花后，芽胚即正在干和嫩茎之间酿成，到秋冬季候，芽苞渐大。到第二岁首春芽衣张开，叶芽长出，到四月初，花苞从叶芽中抽出，花茎渐高，茎上分枝生叶，花茎高约一尺许，茎顶只生一花。叶柄长而互生，从下往上生出三至五批叶，每批为三叉九叶（因种类差异，众者一茎生十余批叶），到上端一叉三片，近花片面是单叶。花苞又分小蕾和大蕾。花蒂由上下两层萼片构成。上有大萼三片，下有小萼（复萼）六片。花头中央有雄蕊和雌蕊，雌蕊正在花心正中，状如小石榴，雄蕊由蕊头和蕊丝两片面构成

　　牡丹花头，因种类差异而有单瓣、重瓣、和起楼之分，颜色也因种类而异，花团锦簇，万分厚实。初学时，不管是摹仿照旧写生，都不行只盯着一瓣一叶，而要学会左右具体轮廓，做到“具体着眼，局限入手”，况且要正在庞杂众变的花形中，寻得根基的机合特性，即寻得花朵的概形。如正面俯视或后背仰视，花朵的概形近乎圆形，半侧或全侧，则成隋圆形。单瓣花似碟形，重瓣则像几个巨细不等的碗碟重叠。初学画花头，可用铅笔或柴炭条，以辅助线轻轻勾出梗概外形，也可安置一下花瓣的概略层数，再用羊毫以色或墨点簇。

　　花瓣的陈列不宜上下旁边大齐整，把花瓣点簇成“田”字形，就不悦目，而应将上基层之间花瓣，作错落陈列较有变更，三个瓣犹如“品”字机合。

　　花瓣的根基形式为下缘狭而呈圆弧形，上缘宽而众皱褶，以是可用较大的羊毫笔，先蘸白粉掺少量牡丹红（羊毫需先浸水湿透），正在盘子上调成淡红，使笔尖、笔肚、笔根均含适量淡红，再以笔尖蘸少许较浓的牡丹红，正在盘子上稍加整饬（不宜过分调解，过之则平）就能够画了。若花瓣向上，则将笔尖朝下，笔根朝上，以侧锋横卧，一笔或两笔画成，画小瓣时，用笔尖笔肚着纸即可。画大花瓣时，笔要一揿事实，诈欺笔肚笔根的行动，使笔根上的淡红外现正在瓣端，自然酿成花瓣的浓淡结果。画众瓣时，行使蘸色的深浅，按花的机合层层点出，自然灵巧。因花朵式样各异，要作上下旁边众方位点簇进修，使运腕矫健，才智轻而易举

　　花蒂是花瓣的外套。牡丹花蒂由大萼与复萼两层组成。大萼位于花瓣除外层，紧贴花瓣，形如扣盅，共三片，初开萼片为嫩绿或嫩红。复萼环生大萼之下，如带状，呈绿色。花萼是承前启后的机合合头，不行鄙视。如画墨牡丹，萼片用较深的墨色（比花瓣略深）。画色牡丹，可用汁绿蘸少许胭脂画，或正在汁绿中略掺三绿也可。画时运笔要轻松赶紧，通畅自然，不行屡次刻画

　　花蕊正在花朵中占紧张位置，犹如人的眼睛。正在颜色上起对照、提神影响。画好花瓣、花萼后，再点以花蕊，才智构成完善的花冠。花蕊分雌蕊与雄蕊。雌蕊位于花心主旨，形式如小石榴，愈长愈裂，开谢时已酿成大料瓣形。雄蕊位于雌蕊周围，初开时花蕊饱满、陈列齐整，呈中黄色。开放时蕊露于外，较初开矫健，色为淡黄。将谢时，蕊渐干而卷曲，蕊色乳黄。雄蕊由蕊头和蕊丝（须）构成。蕊丝上按蕊头下接花心。蕊头形似米粒，画颜色牡丹时，用饱和的黄色点出，画时要有聚散，不要拘于一蕊一丝

　　牡丹花瓣依托花蒂，环花心而发，酿成内紧外松、里小外大、内聚外翻的特质。以是，点簇花瓣时，最初要对花冠的朝向和正侧，做到心中罕睹。点簇时要操纵以下重心。

　　1．花心、花萼、花茎长势的同等性。即心、萼、茎应正在一条直线或弧线上，不行偏爱分离。花瓣从花心长出，要有“归蒂连心”的结果。

　　2．提防花瓣的透视相干。从花冠概形中能够看出，花瓣陈列分纵向和横向。从横向看，位于中央部位的一两瓣较宽，旁边两侧渐狭，这即是透视变更。从纵向看，上下两层花瓣较长，而中央一层却较扁，这也是透视原由

　　3．点簇第一组（或第一层）花瓣时，要紧凑些，且成弧形陈列。切忌一字排开，松散而难以成形

　　牡丹花头的点簇进修，可判袂用墨或颜色。画粉血色牡丹，用较大羊毫笔，先正在白粉中调入少量曙红（牡丹红）或胭脂，用笔蘸饱后，再正在笔尖上蘸适量曙红或胭脂，笔尖向内，先画里层淡瓣，再画中央深处，次第层层画出，浓淡相间方睹精神。但要提防块面的同一鸠合，不要红一块、白一块，使画面过分错落。花头点好后画花萼，待稍干再用藤黄点花蕊

　　侧面花朵的概形呈扁圆，扁的水平随半侧或正侧而异。全侧面花通常看不到花蕊。画时只点瓣和萼片。画花茎时仍要提防和花头中央部位的自然连贯趋向，花茎扭曲或陡折都不美。点簇花瓣，用墨用色和用笔办法与图7相仿

　　画后背牡丹，花的概形较圆，能睹其大萼与复萼的全貌，看不到花蕊，花瓣层数变更也少些。但两层花萼的浓淡变更要讲究对付，不行大意。花茎的增添也要和花头顺势，不然视觉上会很别扭

　　小蕾的形式似桃，三片大萼相包很紧，花瓣未露或将呈现。小花蕾展示正在群花之中，显得很有活气，既是开放花朵的将来，又可正在形体和颜色上起到厚实众变的影响，以是不行鄙视。画时，用羊毫先调成汁绿，再正在笔尖上蘸少许曙红或胭脂，笔尖向上，笔肚向下，画出大萼。继而画出下垂的复萼和花茎

　　大花蕾，已睹花瓣或睹到花瓣的大片面乃至全数，但不睹花蕊或初睹花蕊。大萼、复萼皆向后背，花瓣内紧外松，酿成方形、梯形等差异的现象，很是灵巧。大花蕾形小色艳，与开放花头酿成比较与照应。大花蕾生机盎然，加倍茂盛，是牡丹画面中不行缺乏的。画时应举头向上，切忌下垂倒挂。用笔、用色和画花瓣及小蕾萼片相仿，只是大蕾的花瓣与开放花头比拟，其花瓣外弧线应更紧凑些，卷褶少些

　　初吐花朵是大花蕾的不绝和兴盛，花瓣已全露于外，陈列齐整，花蕊初露，色艳欲滴，时髦感人。画初吐花朵要提防外缘瓣的打点，卷褶变更比大花蕾更众，使其不要过圆过板，既发挥出茂盛的人命力，又婀娜众姿

　　牡丹花是昼开夜合。第一天合的较紧，第二天合的较松，三天后更松且开合无定，以是，花瓣开合重迭无定，现象很是灵巧。一幅牡丹花，老是将开放的花头行动主体，一朵或两朵，一组或两组，再配以巨细花蕾或初吐花朵，酿成主辅、晃动，正在绿叶搀扶下，便可组成很有节律感的画面。开放花朵瓣形变更矫健、厚实，格外是外层花瓣，面积大而变更众，是画好开放花头的合头。花蕊的发挥也有别于初吐花朵，初开时蕊头未铺开，很少睹其蕊丝。开放时，蕊头松开能睹其蕊丝。勾点蕊头蕊丝时，要有疏密变更，切忌板滞刻板

　　第一步，先用墨线分浓淡勾出花的状态。勾画时依花瓣的巨细聚散、正反转侧，行使粗细、疏密差异的线条，做到有虚有实。格外是里层和外层花瓣移交部，外缘线不要全数勾死，要有笔断意联之感，才显灵巧自然。

　　第二步，用墨或色点叶。勾花通常以发挥淡色花为主，如白、黄等。以是，可正在花头旁边点叶烘托，使淡色花朵更刺眼。

　　第三步，上色。画白花时，待墨线稍干，用羊毫蘸薄白粉，自花瓣的稍端向基部晕染，越亲热基部白粉越薄，直至用尽。然后用灰绿色自花瓣基部向外烘染，越向外越淡，消散正在白粉里。画黄花，用赭墨勾花，晕染赭黄后，趁湿略点少量淡胭脂，颜色更显厚实从容。

　　第四步，勾叶筋、点花蕊。勾叶用花青蘸墨或纯墨。花蕊，能够不拘于黄色，而用赭墨、朱砂、胭脂等色点出，使其提神刺眼

　　牡丹花叶发自花茎周围，为互生的二回三出羽状复叶，即正在大叶柄上分生三个小叶柄，每个小叶柄又分生三张小叶片。一个发展齐全的牡丹叶子称为“三叉九顶”（或“三叉九叶”），大叶柄长一尺许，呈十字形。春季吐花时，牡丹上部叶子发展不齐全，花头以下，每节有一张叶片或三张叶片，再下为五或七张叶片

　　叶片因组合的数目差异而分单叶、组叶和批叶。一组发展齐全的叶，由三张单叶构成。三构成为一批叶，共九张。每批叶经大叶柄与花茎相联

　　牡丹单叶可由三笔画成。用墨或颜色均能够，视须要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整饬，即可作画。中央一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要正在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾画时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了

　　叶脉的勾法，因品格和人人风俗而异。可分三种勾法：一是较为苛谨的勾法，主脉、侧脉都伸向叶尖；二是侧脉伸向叶缘，较松散肆意；三是侧脉有聚散，作变形夸大，宽裕修饰味。无论何种勾法，均以中锋运笔

　　花有正侧偃仰背之分，叶子同样有俯仰正侧之别。写意画牡丹叶子，发挥正反卷褶，不必像工笔画那样周详，只着重态势、空气。因为叶片联叶柄，叶柄发自花茎，并向前后旁边四面分散，叶与叶，叶与茎干之间，自然就会展示彼此隐瞒的地步，如前叶遮花茎，花茎遮后叶等。且因为遐迩的空间场所差异，正在现象上还会爆发透视变更，酿成俯视、仰视、平视等差异姿式。犹如雨伞的差异角度变更

　　初生嫩叶、茎和花苞都呈暗血色。画嫩叶可用黄绿色蘸少许赭色或曙红点出（凭据画面色调差异，也可用胭脂蘸少许墨画）。用胭脂或朱红勾叶筋。芽轩和花苞近处的嫩叶，众朝上，形体虽小，但很有活气。统一画面上，嫩叶勾色筋，老叶勾墨筋，两者之间要自然过渡，不要截然隔离

　　花茎正在画面上，很少全数涌现，它往往被叶子或花蕾等隐瞒，但它起着气焰贯穿的桥梁影响，以是不行鄙视。花茎位于花萼之下，老梗花芽之上，嫩茎长尺许，茎身生有批叶，少者一茎四、五批，众者一茎生十四、十五批不等。花茎颜色为嫩绿、嫩红。花茎有是非、粗细、壮弱之别，因种类而异。画花茎要用中锋，以通畅的线条画出圆润的质感和挺拨秀丽的式样。用色先调嫩绿，再蘸适量胭脂一笔画出，要粗细得宜。不宜抑扬或陡折

　　花茎顶端是蕾和花头，通常呈上发态势。牡丹花叶柄较长（一尺许，呈十字形）向旁边前后蔓延，以是和花茎犬牙交错。画时，要提防穿插聚散。画面上往往大片面花茎和叶柄为花和叶片所遮挡，但仍需明白彼此相干，以便正在画好花头、叶片之后增添好花茎和叶柄做到既适合发展机合，又抵达疏密有致的艺术结果

　　牡丹枝干为灌木，无主枝常作分叉状。百年迈干仍粗可是腕，高可是人。干赭褐色，众是清瘦、苍老、斑驳，往往干下部已脱皮层，而近滑润。以是画老干宜用枯笔，用笔要偏锋中锋联络，要实中有虚，线条不要太光，运笔宜稍慢而有转动，也可用逆锋挫出。可用赭墨也可用纯墨画。嫩芽可用黄绿蘸上曙红或胭脂点正在枝干顶端

　　老干经众年发展代谢，酿成了挫折众变的姿式，其苍老、斑驳的外皮和圆润滑润的嫩茎酿成了显著的对照。老干又是支柱整株牡丹的根柢片面。以是，尽量老干是作画次第中的后一步，其态势必需和花、茎、叶等调解同一且要有变更。当两株以上老干组当令，更要提防聚散和穿插。正在构图上，老干只宜正在画面底边和两侧边线出枝。即只宜上发和横倚的姿式，而没有下垂式的老干

　　第一步：用铅笔或柴炭条轻轻地画出花、叶等概形，再用色或墨点簇花头、花蕾。待从此技法熟练时，可用“腹移”筹备场所（即“胸有成竹”，而无须铅笔打稿子

　　第二步：凭据花头的透视角度，点出相应的叶子。点时既要思虑生态机合，更要安置好叶片的聚散，要留好画面空缺（虚处）和候款处

　　第三步：画花萼、花茎、叶柄、老干和嫩芽。使花、茎、叶、干等成为有态势的有机具体

　　第四步：趁叶子未干时，用中锋勾出叶筋，勾筋是确定叶子正侧反转的合头一环，不行鄙视。花朵颜色将干未干时勾点花蕊

　　第五步：到此，牡丹已根基画好，以悬起来审视一下，亏损之处作些加整饬。再题款钤印，作品完结

　　用笔蘸饱大红，再以笔尖端适量曙红或胭脂，正在色碟上稍加整饬，即可点簇花头。（所谓“稍加整饬”是以深浅颜色既有自然过渡，又不至浑为一团为度）。也可用朱掺少量曙红（牡丹红）调解后蘸饱，再蘸少量胭脂点成花头。用滕黄点花蕊。画叶可用色，也可用墨

　　先用笔饱蘸胭脂，再用笔尖蘸少许花青，梢加整饬点簇而成。用滕黄点花蕊。画深红牡丹，花头边际不宜用叶烘托，因两者明度亲热而结果欠好

　　先用白粉掺少量滕黄，调成淡黄，蘸饱后用笔尖蘸滕黄点簇而成。也可调成较浓的淡黄，然后蘸少许赭石或汁绿点花头。花蕊可用深黄、赭石或胭脂点出。使花蕊和花瓣颜色有明度对照。黄牡丹花头旁边可用深叶烘托

　　可用石绿加白粉调解，蘸饱后再蘸汁绿，稍加整饬后点簇而成。用滕黄点花蕊。叶子可用汁绿花青略蘸墨画。也可纯墨作浓淡叶

　　先用白粉点出花瓣，待稍干后，用汁绿或紫灰色正在花朵后背衬染。用胭脂点蕊。画白牡丹可正在花头周边画些叶子烘托，使花形刺眼

　　把实际中灿艳感人的牡丹，反响到巨细差异的画幅中，爆发优雅而有节律感的方式，要靠画家的高明安置，这即是构造。正在中邦画论《六法》中称号“筹备场所”，也即是构图。一幅上乖之作，必需是高妙的翰墨伎俩和优雅构造的同一体，两者缺一不行。

　　一、主体优秀：画牡丹，通常以花冠为主体，构造时应将花冠安置正在画面的首要部位，辅以绿叶搀扶，正在颜色上爆发冷暖、明暗对照，就能爆发画面鸠合，花头刺眼的结果。

　　二、宾主照应：画面唯有主体花头，显得寂寞匮乏，必需有体形较小的花苞或初放花头相烘托。构造上要顾盼照应，才智外现牡丹的勃勃希望。

　　三、疏密底细：画面上花、叶希罕而匀称，则感松散无中央。构造过密，满纸花叶，不留空缺，又显阻碍逼人。以是唯有疏密相间，做到“疏可走马、密不透风”才智恰如其分。画面的底细打点同样紧张，翰墨形色处为实，画面空缺处为虚。近者墨色浓厚处为实，远者墨色平淡处为虚。如许既可使画面有空灵感，虚处又能留给玩赏者以无尽的遐念。

　　四、气焰贯穿：牡丹和梅花差异之处正在于，前者以发挥花、叶为主。梅花以发挥枝干为主，气焰的贯穿较容易。以是画牡丹，无论画面的巨细和构图的简繁，都要理顺花、叶、茎、干的来笼去脉，提防全豹画面气焰的贯穿。

　　五、以少胜众：画面虽小，但翰墨简明，观后意犹未尽。这便是得胜的作品了。抵达此种境地，除画家的翰墨素养外，首要靠构造的高明。如画一花一蕾的同时，可正在主体花的后侧画些枝叶等伸向画外，或正在颜色打点上，把后侧枝干等画得淡些，酿成第二宗旨，乃至消散为空缺，爆发翰墨形色虽尽，而画外仍有花的结果。

　　六、变更同一：画面是翰墨形色构成的视觉“交响乐”。花有巨细开合，茎有是非众少，叶有正侧聚散，墨色有浓淡冷暖，线条有粗细刚柔。全数绘画因素都处正在抵触对立之中。从而爆发无限的变更和繁荣的希望。但万物都有极限，书画装裱机价格，过之则反。画面构造也相通，只求变更，不讲同一，则井然有序，不行以爆发美的韵律。以是变更中求同一，才显得调解。同一中有变更，才会给人灵巧绚烂、厚实众彩的感想。

　　七、安闲平衡：实质和方式的完善同一，是一件好作品的紧张身分。牡丹以花硕色艳、雍容华贵、富丽庄敬为其特性。以是正在构造考究变更的同时，还要给人以安闲平衡之感。通常不作下垂式构造，横倚时不宜头重脚轻，也要避免旁边对称。正在构造时，除了提防干枝和花叶的平衡外，还可诈欺墨色的浓淡或配以石块制型，抵达平衡画面重心的目标。

　　八、花叶互衬：红花虽好，还需绿叶搀扶。作画时诈欺这一意义很紧张。以是构造时，不单要思虑状态，也要思虑颜色相干。假若淡色花头（白、黄、粉绿等）不以深色叶子烘托，则花形轮廓不领略。反之，深色花头边际衬叶过众，因颜色明度亲热，同样结果欠好。

　　凭据上述法子，的确入手时，以“一长一短，一大一小，一众一少，一纵一横”这十六个字的抵触同一原则举办构图。如画两株花茎，应一高一矮，一壮一弱，不要平行等长，才有错落变更。两朵花的构图，花头不要通常大，应一大一小，以开放花头为主体，另以花苞或初吐花朵为烘托。两花也不要平列或对称，要提防主宾和照应（图38）。三朵花的构图，不要均匀分离，要有聚有散（即一众一少），也不要均匀、对称或酿成从来线。以两朵紧靠，一朵散开，酿成斜三角形构造为宜。正在构造有聚散的同时，仍要提防花形的巨细主次（图39）。众种类花的构图，即一幅画面有深浅差异或色相差异的花冠。可行使犬牙交错构造，分两至三个宗旨，深浅花头彼此烘托

　　初学画牡丹，摹仿是模仿他人技法的一种好办法。但要进一步画好牡丹，还需到糊口中去，通过对实际现象的写生，才智长远领略牡丹的发展纪律、机合特性以及状态、颜色的变更，并为创作蕴蓄堆积需要的素材。以是写生是画好牡丹的根柢。牡丹写生，须要提防岁月的采用。牡丹和荷花相通，都是昼开夜合，正在每天早上，旭日初升，花瓣初开时是写生最好的岁月。因这时的花和叶，状态自然灵巧，最宽裕活气。正午火伞高张，花和叶会显得疲软无力，缺乏活气，不宜入画。骄阳事后时近黄昏，花、叶慢慢收复，也能够写生，但不如上午有精神。

　　写生的办法也因恳求差异和人人风俗而异，总的可分慢写和速写两种。初学写生以慢写为宜。

　　一、察看。是感性了解到理性了解的第一步，也是紧张的一环。写生前必需对牡丹作众方位的具体察看，畴昔至后，从根到梢，去领略其全貌。更加是对即将插绘片面的机合，更要众看细看，然后寻得本身所须要的状态和角度，才智下笔落幅

　　二、描写。正在具体察看、领略全貌、选好角度的根柢上，进入现实描摹阶段。这一阶段也因须要差异而办法众样。大致可分六种：

　　1．局限特写。的确渺小地画牡丹的某一局限，如花瓣、花萼、或叶片正侧卷褶等。目标是领略和熟习牡丹的机合和状态。

　　2．折枝写生。正在花丛中，花冠最吸引人，写生时通常都邑将提防力鸠合正在花冠的描摹上。但要构图创作，唯有局限描摹是远远不敷的，必需正在画花冠的同时，兼画枝叶，也即是作折枝写生。目标正在于进一步领略和记载花冠、叶片、茎干等的发展和彼此组合相干，为创作时构图出枝蕴蓄堆积素材。折枝写生可正在现场画，也可将折枝带回家画。视须要和可以而定。

　　3．整株写生。从根到梢的式样，必需通过完善的机合才智发挥出来。写生整株牡丹不行靠得太近，要维持相宜隔绝，使整株牡丹映入眼帘，才智睹其全貌。目标是为明确解牡丹的具体机合和大的态势。

　　4．构图写生。这是正在操纵或熟习上述几种办法的根柢上。进入创作前的主客观相联络的阶段。特写、折枝和整株写生，侧重于对牡丹状态的客观厚道记载。而构图写生是“准创作”阶段。描摹时不必齐全厚道于客观，而是以客观实际为依托，行使构图原则作主观的踊跃安置、选择或剪裁，使写生稿完结后，回抵家稍作整饬即可成画。

　　5．简写。正在领略局限机合和整株态势的根柢上，为了记载某一种状态或众株牡丹丛生的情状，能够不正在现场细画，仅画其部位的外缘线，以便节省岁月，更速地搜聚原料。

　　6．默写。正在糊口中睹到理念的现象或式样时，不作现场描摹，而作注意的察看追思，回家后当即将脑海里的现象式样勾勒出来。这可磨练画家尖锐的察看力，长远的明白力，坚硬的追思力，厚实的念像力和艺术的发挥力。

　　三、整饬。当写生根基完结后，要和描写对象再作斗劲比较，发掘亏损或不当之处，作些充足调度。也可加些文字注释，如什么颜色、什么特定处境等。三十四、写生的法子和的确程序：

　　写生、无论是局限特写照旧整株描写，正在的确下笔时，必必要“具体着眼、细部入手”。写生和创作相通，都存正在筹备场所的题目，只可是是恳求的水平有所分别罢了。格外是画整株写生，假若落笔前不作一共兼顾，看到什么就画什么，肯定会顾此失彼，而达不到预订目标。以是，作画前最初要诈欺辅助线（以直线为宜），将牡丹花头、成批叶片等主外现象，作概形定位（辅助线宜轻而淡）。第二步，由外及里、由大到小，仍以辅助线勾出花和叶的首要瓣形和叶形。这和砌屋子时划地“放线”相通，是成形的界限和基准。第三步，根据放好的“线”，然后从花头的里瓣向外瓣层层勾出（也可由外瓣向里勾），叶子则由前叶慢慢推向旁边和后叶。末了增添枝干，即能抵达预订的构造恳求。

　　写生的纸笔文具，没有苛酷规则，道林纸、铅画纸、宣纸均可用。笔也如斯，铅笔、炭铅，钢笔，羊毫均能应用。通常正在画局限特写时，以较硬而细的铅笔为宜，如HB、B等。低张可选用斗劲光洁的道林纸。画速写或具体结果时，可选用较软而粗的铅笔，如2B、3B或炭铅等。纸张可用较粗拙的铅画纸。写生纸张巨细，以八开为宜，假若画整株或构图写生，八开不敷用，能够四面接画，如许写生，保留和参考操纵都轻易。

　　由写生到创作，是一个量变到质变的进程。创作不是自然的翻版，而应“原于糊口，高于糊口。”写生稿是为创作供给和蕴蓄堆积的素材，正在创作进程中，“踊跃”操纵写生稿万分紧张，即行使“相宜剪裁”、“移位拼接”、“批红判白”、“选择提炼”等门径，使局限的零碎的写生稿，任职于同一众变的完善构图。当然，也有一片面构图写生，事先已掺合了主观图谋，也能够直接入画成为作品。

　　总之，实施出真知、熟练才智生巧，唯有通过络续摹仿、模仿、写生和创作，程度才智络续抬高，才智出功劳。

　　第二步是层层长远，将往里卷和朝外翻的两层花瓣，以及几张叶子的根基场所，用直线轻轻勾出

　　第三步是精雕细刻。花草写生通常以线描为主，勾出花和叶的正转反侧。线条尽力笃信、确凿、优雅

　　题款（又称题名）与印章都是邦画画面的有机构成片面。以是，正在构造时最好预先兼顾题款、钤印的场所，能博得优异的结果。正在唐宋以前的画通常无款，或仅作藏款，即正在画面不太显眼的闲隙处写个名字。元代从此众用单行直款。跟着文人画的胀起与兴盛，到了明代逐步以书法、诗文正在画面上作大片长题。书画装裱机，

　　题款的实质厚实众彩，字体各异。以是画家正在文学与书法上，都要有高度的成就。题款的实质不是画面的仿单，而要着重内在的高深和留给玩赏者的无限回味。做到诗情画意的同一。题款要考究“花样”，即题款的场所和巨细，都要顾及画面的底细、均衡，从而确定实质的众少和文字的是非。其方式可竖题，也可横题。当今有些新作采用不规矩的斜题，视构图方式变更而定，同样博得优异结果。画面上题单款、双款乃至众款，也视须要而定。总之，题款要苛谨思虑，使诗、书、画酿成同一而有变更的有机具体，切忌弄巧成拙，变成累赘。题款要提防书体的采用。字体要与画面品格调解。画工字也工，写意画则可用篆隶行草。一幅画，笔是形色为开，钤印为合。印章是画面的结束。画不钤印，给人以不完善之感，格外是名家之作，盖了印章才算正宗，且身价百倍。以是少少求画者，也往往因补盖一方名家印章而远道奔走。少少保藏家也总心爱正在藏品上盖上一方乃至几方本身的保藏章。可睹印章正在守旧和当今的邦画中所起的紧张影响。印章因其鲜红的颜色而使画面精神倍增，也能填充画面构造的偶然亏损，起平衡重心安闲画面的影响。

　　邦画印章以石质为主，章面外形有巨细周围以及各类异形章。雕刻方式有阴（白文）、阳（朱文）之分。白文为红地白字，朱文为白地红字。钤印时，巨细朱白的选用，要凭据画面巨细底细以及色调的须要而定，也要和题款笔迹巨细相配。

　　印章以实质分类，有姓氏章、名字章、姓名章、一名章，众盖正在姓名文字之后。闲章实质厚实众样，有年代章、肖形章、斋室地名章、格言章、藏画章等。用处有二：一是“早先章”，众盖于画的上半部，题款起原的第一、二个字的边上，与姓名章相照应，以朱文长形章为宜；二是“压角章”，盖正在画上方或下方的旁边角空虚处。可使画面充足平衡，虚角“不漏气”。盖联章，不宜跨越三方，众了不美。章与章之间隔绝要相宜，盖正在一条直线上，通常宜上面小而轻，下面大而重，才有安闲感。

　　总之，诗书画印的完善同一，是创设高度艺术境地的必备要求和有机具体，不行偏废。画面完结后，通过裱托才智将笔、墨、色的结果充足显露出来，抵达画面宗旨了解，方式更完善。古有“三分画七分裱”之说，宋代书画装裱本领已万分高深，“宋式装裱”从来传布至今。写意画，只消胸有成竹，描摹进程并不很长，而邦画装裱则否则，论工序，有托画心、接边、覆背、按轴头、装上下杆、穿圆绳扣丝带等五、六道手续。说岁月，最少要继续五到七天，才智晾干、平整后完竣。以是学画容易，而装裱并非人人都邑。目前装裱邦画代价也较高贵，是通常收入者所难以经受的，以是，初学画者，既要节省，又要鉴赏画面翰墨结果，没关系本身出手，学一点裱托学问和伎俩是很有需要的。

　　“托”和“裱”是两个观念，或两个差异的进程。托画心是装裱的第一步。即正在画面后背加刷一层白宣纸（应用羊毛排笔、稀浆糊）四边用较厚的浆糊（刷0·5—1公分宽度）固定于三夹板或水泥墙壁上，经一日夜（炎天可岁月短些）晾干后起下，用马蹄刀或美工刀齐边即成。装裱是指全进程。正在托画心的同时，要将接用的色宣或绫子同样托一层白宣纸，晾干后按须要裁划配料，用较厚浆糊粘接四边，（上称“天头”，下为“地头”，旁边为双方）接边完结后，再正在后背统加两层宣纸，称“覆背”，覆背完结，上板晾干，约5—7天后起下，正在画后背打蜡砑光（用鹅卵石），划去旁边毛边，按装轴头和上下杆（事先用细铜丝或细铅丝正在上杆装好绳扣），末了穿圆绳扣丝带装裱便告完结。

　　初学画，以进修为主，无需装裱，但有要求可正在习画之余学会托画，既能显露本身作品的翰墨结果，又可增长情趣、厚实糊口。的确操作次第和需要用具等可到裱画店实地察看练习，也可买一册裱画的书本作向导。

　　创作室地点：北京市朝阳区高碑店习惯文明街华声天桥6号楼中投金盛三层中邦书画艺术钻研院